Todo apunta a que el oscarizado actor afroamericano, pletórico tras “Moonlight” (Barry Jenkins, 2016), encabezaría el cartel de la afamada serie que
comenzó por todo lo alto pero desapareció de las preferencias de los
espectadores en la segunda temporada.
Así, tras Matthew McConaughey y Woody Harrelson en la
primera temporada, y Colin Farrel y Rachel McAdams en la esgunda, Ali sería la
nueva estrella que intentaría levantar el vuelo de la serie.
James Cromwell, ese actor que está en todas partes, ha sido
detenido como activista junto a otras cinco personas al protestar contra una
planta de gas que pretende abrirse en Nueva York. Cromwell se habría negado a
pagar la multa de 328 euros (375 dólares), por lo que debería pasar una semana
en prisión, algo que hará si no ejecuta el pago antes del 14 de julio.
Otro actor comprometido.
LOS ZOMBIES PILOTOS
DE ROMERO
Ya os anuncié el nuevo proyecto sobre zombies que va a
producir George A. Romero. Pues ya tiene cartel.
La cinta, que será dirigida por Matt Birman y que contará la
historia de unos zombies que son utilizados por unos millonarios como pilotos
de carreras, busca financiación.
Se nos casa Quentin. La afortunada es Daniela Pick, con la
que mantiene una relación desde 2009, cuando el director promocionó el estreno en Israel
de “Malditos Bastardos”.
Quizá las siguientes (y últimas, según ha afirmado) películas del director tengan un componente romántico...
FECHA DE ESTRENO PARA
LA NUEVA TOP GUN
Ya tenemos fecha de estreno para TOP GUN: Maverick. Será el
12 de julio de 2019. Será así uno de los puntos álgidos del verano de 2019.
El bueno de Tom lo volverá a "petar" un año más... Increíble.
Michael Keaton y Tim Burton volverán a trabajar juntos. Será
en “Dumbo”, la nueva cinta que prepara el director americano para Disney. La noticia ha sido
confirmada por el actor en "Good Morning America", donde ha explicado que
interpretará al villano en esta nueva versión en imagen real.
Será la cuarta colaboración de actor y director, que tras
Beetlejuice” y las dos primeras entregas de Batman, al inicio de la carrera de
Burton, no han vuelto a coincidir. Se une Keaton a Colin Farrell, que será el
protagonista, y a Eva Green, que encarnará a la trapecista Collette.
DEATH NOTE A LA GRAN
PANTALLA
Trailer de la película que estrenará Netflix adaptando el manga
Death Note, serie de culto absoluta.
Me gustó mucho el anime que se hizo del manga, clave en el éxito de la historia. Esta sería la cuarta película en imagen real sobre dicho manga... No sé si es el medio más acertado para contar la historia ni si hacía falta, pero llegará en breve.
Dos novedades interesantes. Fox ha fijado el 1 de marzo de 2019 como
fecha de estreno para “The Force”, adaptación de la nueva novela de Don Winslow
(El poder del perro), y que dirigirá James Mangold.
La otra novedad es que el gran David Mamet será el encargado
del guión en esta producción de Ridley Scott.
La prestigiosa y elegante serie Downton Abbey pasará a la
gran pantalla, como ha anunciado recientemente Universal. No hay muchas noticias
al respecto, pero se pretende contar con el reparto original.
Ya era hora de que el cine español se sumara a la fiebre de los
superhéroes… supongo.
Viene SuperLópez, el superhéroe más castizo y famoso de
nuestro país, y lo hará en imagen real encarnado por Dani Rovira. A Rovira lo
acompañan Maribel Verdú, Alexandra Jiménez, Julián López, Pedro Casablanc, Gonzalo
de Castro y Gracia Olayo, dirigidos por Javier Ruiz Caldera, en un rodaje que
comenzará dentro de dos días, el 5 de julio, con el fin de estrenarse a finales
de 2018.
Tristísima noticia. Michael Nyqvist ha fallecido a los 56
años de edad tras luchar contra un cáncer.
El actor sueco que alcanzó la fama tras protagonizar la
trilogía “Millenium”, lo que le llevó a Hollywood para encarnar numerosos
papeles en los últimos tiempos (el villano de “Misión Imposible IV, por ejemplo)
no pudo seguir luchado contra el cáncer de pulmón que padecía, por lo que el 27
de junio terminó su batalla.
Hijo adoptivo, lo que le convirtió en un ser solitario,
según sus palabras, este estupendo actor tiene algunas cintas pendientes de
estreno aún, entre ellas su trabajo con Terrence Malick, “Radegund”.
¿Qué os parece una serie sobre Watchmen con Damon Lindelof al
mando para HBO? Pues os parezca bien o mal es lo que vais a tener.
DAVID FINCHER
DIRECTOR DE GUERRA MUNDIAL Z 2
Y el presidente de Paramount ha confirmado a David Fincher
como director de Guerra Mundial Z. Noticia que no deja de sorprender tras la
mediocridad de la primera parte. Sorprende que uno de los más brillantes
realizadores actuales se embarque en una franquicia de este tipo, no
especialmente reputada, pero quizá pueda darle la vuelta al asunto.
La pareja Brad Pitt-David Fincher es ya un clásico moderno.
Seven, El club de la lucha y El curioso caso de Benjamin Button fueron los
trabajos anteriores donde director y actor coincidieron.
La carrera de Tim Burton empezó a languidecer con esta
película, sumergiéndose en un vicio por el remake y los sucedáneos que resulta
cargante y decepcionante, casi ridículo. Este remake de “El planeta de los
simios” no es que sea gratuito, es que no funciona de ninguna forma, ya la tomes independientemente, ya hayas visto o no la original o la consideres como un
producto de puro espectáculo, es un trabajo francamente mediocre y ridículo en
muchos momentos.
Desde la estación espacial OBERON se usan a chimpancés para
tripular sus misiones de reconocimiento interestelar, pero cuando una de esas
misiones pierde comunicación con la base y desaparece del radar, el astronauta
Leo Davidson (Mark Wahlberg) se lanzará al rescate. En ese viaje su nave tendrá
problemas y se verá obligado a aterrizar en un planeta similar a la Tierra,
pero gobernado por simios. Estamos en el año 2029.
¿Para qué se hizo esta película? Pues no lo sé muy bien... Bueno sí, para sacar dinero sin más. No hay nada de las ideas habituales de Tim
Burton, que tampoco es un director especialmente profundo conceptualmente. Tan
sólo la idea de descubrimiento y el conflicto entre la realidad y la ficción
parecen sugerir alguno de los temas habituales del director.
En la nave donde se inicia la película priman los blancos,
la asepsia, que se supone contrastará con los parajes primitivistas donde se
desarrollará el grueso de la narración. El problema es que es una película sin
estilo alguno, especialmente en el aspecto estético, lo más reconocible de su
autor, Tim Burton, lo que resulta más sonrojante.
Por supuesto, Leo es amigo de los monos, los comprende y
entiende, empatiza con ellos, pero no porque esté poco evolucionado eh, no
piensen mal, simplemente es un alma sensible. Así que cuando una nave
desaparezca con un mono dentro, desobedecerá toda orden y robará otra nave para
salir a su encuentro. Las motivaciones de Leo no están muy claras, no se sabe
si es preocupación por el monito o su imperiosa necesidad de volar. Él es como
Tom Cruise en “Top Gun” (Tony Scott, 1984): Sólo quiere volar.
Quizá Leo se sienta mal porque sus jefes prefieren a los
monos antes que a él para volar y realizar esas misiones de reconocimiento, lo
que debe generarle, al pobre, inseguridad y problemas de autoestima,... como a
cualquiera… Claro, él pensará: "si lo puede hacer un mono yo también debería
poder hacerlo", pero claro, viendo la decisión de sus jefes es comprensible que
le entren dudas… Sus jefes alegan que es por seguridad, pero a Leo no se le ve
convencido.
Total, que si el pobre Leo no quería sopa le van a dar 50
cazuelas llenas, porque en su viajecito va a parar a un mundo liderado por
simios que le encarcelarán, someterán y pondrán a cocinar y fregar suelos… Yo
soy Leo y me costaría levantarme por las mañanas.
El caso es que cuando Leo llega a un planeta que parece una
jungla, con árboles con algún detallito burtoniano pero sin exagerar, y monos
con armaduras, que no son especialmente burtonianas (recuerdan más a la
estética de “La celda” de Tarsem Singh, 2000), persiguiendo a unos humanos algo asilvestrados, remedos de
Tarzán, el chico empieza a sospechar que pasa algo raro, aunque necesita
confirmación.
Los monos chillan y hacen movimientos de mono, además de
saltar mucho, muchísimo. Son como unos “yamakasis monescos ultramegadopados” practicando
el “parkour” por la selva... o monos que usan trampolines ocultos, que también
puede ser. Monos saltimbanquis, o sea…
Eso sí, no sólo hacen cosas vulgares, como colgarse y
balancearse de lianas, aporrear pechos humanos y chillar, también montan a
caballo para demostrar inteligencia. Hay un poco de “Mad Max” en todo ese
conjunto estético, aunque con más flora y, desde luego, más fauna.
Ni siquiera la estética nos entrega al Burton más
reconocible, y eso que tenía todo un universo para explorar. Unos arbolicos
raros, unas armaduras que parecen sacadas de “La celda” o el “Drácula” de Coppola,
pero nadie con ojeras ni looks siniestros. Además el poblado de los simios me
desagradó, porque se parecía más al de los Ewoks que a algo amenazante u
original. Sí que habrá alguna escena nocturna que sugiera esa estética de
Burton, pero porque sabemos que es él el que la dirige, nada más. Los efectos
especiales se los debieron comprar al que hizo “Lobo” (Mike Nichols, 1994),
donde lo más destacados son los saltos de los simios…
En dicho poblado veremos un rudimentario mundo monesco, con
barberos monos (una de las mayores chorradas que he visto en el cine moderno),
monos feriantes, nenes mono jugadores de footbasket o algo así, e incluso monos
sofisticados, todo con un toque medieval algo sospechoso. Jóvenes monos de
juerga, pandilleros y un montón de chorradas monescas, también.
Poco cambio en ese mundo de los monos, primitivo, pero
similar al nuestro hace unos siglos, con tratantes de esclavos.
Leo irá poniendo ojitos a una monita más civilizada y
respetuosa con los humanos interpretada por Helena Bonham Carter, a la que
algunos acusaron injustamente de que iba sin maquillaje monesco… ¡La gente no
tiene vergüenza!
La simia que interpreta Bonham Carter es la voz de la
sensatez y la bondad. Una intelectual sensible y comprensiva que desaprueba el
trato que sus congéneres les dan a los humanos.
“Es horrible como tratamos a los humanos, nos degrada tanto
como a ellos”. Cuando dijo esta frase, solté mi bolsa de palomitas, me
adecenté, me libré de alguna palomita suelta por mi camiseta, busqué
apresuradamente el mando a distancia para dar al “pause” y grité: ”¡Ya
era hora de que alguien lo dijera!” Tuve que aplaudirla, porque ya era hora de
que alguien dijera lo que todos pensábamos. Me ofende profundamente cómo nos
tratan los monos.
Estos simpáticos y musculosos monos, sugieren básicas y
simplistas reflexiones sobre el racismo, para que lo pillen los más tontos, aspecto a valorar. Hablan de monos pro derechos humanos y existe una evidente lucha de
clases monesca, con monos ricos que compran humanos para que les sirvan o les
diviertan. La diversión es más física, que no sexual, o al menos no es sexual
en general, creo, pero nunca verbalizada, no deben tener mucho sentido del
humor, por lo que gente como Dani Rovira lo tendría chungo en esta película. Además hablan un fluido inglés con un acento
extraordinario.
La mitología de los simios no está muy lograda, se trata de
coger elementos conocidos y darle un toque irónico, cuando no calcarlos
exactamente, pero en vez de un entorno humano pasarlo a ese gobernado por
simios. Un dios, ¿Seymus?
Como en tantas películas mainstream, los militares serán los
más malotes, brutos y los menos civilizados. Les ponen voces muy graves
para que den más miedo, así como con eco, o rasgada, como al que se le queda algo
ahí en la garganta, tipo gángster, y no puede quitárselo, además de poner cara
de mosqueo en un atasco en la M-30 durante todo el metraje. También hacen cosas
raras como olisquear a otros monos, pero bueno, eso también lo hacen los perros
con la misma ausencia de pudor.
A la monita Ari (Helena Bonham Carter) le mola Leo (Mark
Wahlberg) más que quitarse piojos del pelo, pero su relación estaría mal vista,
por viciosa. Además al chico, en cambio, le gustan humanas, porque es un
racista asqueroso, y se fija en una rubia maciza con poca ropa que corretea
junto a él todo el rato, Daena (Estella Warren).
“¡Lo sabía! Eres sensible. Es algo poco corriente en un
macho." Ari es una simia, pero también sutil, ¿eh?
Al menos Bonham Carter tuvo consuelo en esta película, ya
que inició su relación con el director Tim Burton. Y es que la chica estaba muy
seductora con su disfraz de mono, así que claro, ella vestida de mono y él con
ese pelazo despeinado que parece que metió la cabeza en un tornado y luego
decidió no lavársela más, el amor tenía que surgir... Me imagino las seductoras
citas y veladas de la parejita, con el bueno de Tim pidiendo a Helena que le despioje
para que se meta mejor en el papel… Con velas, eso sí.
El mono más malo estará interesado en Ari, como no podía ser
de otra forma. Los opuestos se atraen.
La evasión de los humanos es de chiste, con un heroico Kris
Kristofferson al que apenas oímos hablar... desde luego habla mucho menos que
cualquier mono en la película. Nadie les ve, cuando van a escapar se paran a
charlar tras un ejército de monos y una vez les descubren nadie corre a por
ellos, miran como su jefe mata a Kristofferson… Como monos brincan bien, ahora, son vagos y torpes de narices. ¿Qué quieres? Son monos, me diréis... Bueno, y
quizá tengáis razón…
Una vez han huido, el bueno de Leo tendrá su momentazo de ego
satisfecho cuando enseñe a los simios lo que molan sus artilugios electrónicos.
Es en plan: sí, me quitáis mi puesto de piloto, pero vosotros no tenéis este
aparatito ni este Ipod. ¡Dichosos monos! ¡Hasta les enseñará su pistola! Es ahí
cuando los monos ven lo verdaderamente guay que es Leo (Mark Wahlberg) y lo
injustamente tratado que estaba.
“No es brujería, es ciencia."
Aquí todo el discurso, que ya es confuso de por sí, se
vuelve infumable. Un simio anciano y convaleciente que parece muy sabio y sabe
muchos secretos, le cuenta al simio psicópata interpretado por Tim Roth que en
los orígenes los humanos mandaban, que tienen gran inteligencia, además de una gran capacidad tecnológica y destructora, que son crueles y retorcidos, por lo
que le manda exterminar a ese nuevo humano que ha aparecido… Claro, se ve que
no ha mirado alrededor o enfrente, a ese simio al que le pide ese encargo, que
se obstina en dar pistas de que está fatal de lo suyo, con esos gestos, ese tono
de voz y esas opiniones… Un psicópata a varios millares de kilómetros de la
normalidad. También le explica que en “Calima” están los secretos de dichos
orígenes.
Las escenas de acción están francamente mal rodadas,
sorprendentemente mal rodadas, tanto que causa estupor. El ataque de los
humanos al campamento formado por los simios, en plan western y la escena final
de “Centauros del desierto” (John Ford, 1956), causa vergüenza ajena. Nunca sabes
dónde está nada ni nadie, Burton recurre a planos cortos y detalle para los
momentos más complicados, como en las películas cutres (el momento donde un
simio hace tropezar el caballo que monta Wahlberg es bochornoso), en un reino
de la confusión y la torpeza cinematográfica que deja anonadado y
desconcertado. Los simios, antes atléticos saltarines, ahora se aparecen antes
nuestros ojos como torpes soldados que a duras penas logran correr, literalmente…
Además no saben nadar, para fortuna de nuestro héroe.
Cuando Leo y su grupo encuentran la nave que enviaba la
señal que recibían, destrozada, y una calavera enterrada, pensé, por un momento,
que Wahlberg iba a recitar a Shakespeare y el monólogo de Hamlet sobre la
muerte en el cementerio con la calavera de Yorick en las manos, pero por
fortuna sólo se limita a mirarla…
Y así pasamos al giro espacio-temporal, la nave de la que
salió Leo es la clave de la inteligencia simia. Por los desfases temporales
resulta que llegó allí mucho antes de lo que lo hizo el propio Leo, que salvó
la vida, por lo que se ve. Una nave que se estrelló y sin ayuda terminaron
siendo atacados por los simios que amaestraban, mucho más inteligentes de lo que
suponían. Luego unas oportunas interferencias para no tener que explicar las cosas con mucho detalle, y listo…
Del mismo modo, la batalla final es tronchante. La supuesta
emboscada haciendo consumir el combustible en una buena explosión sólo sirve
para aturdir a una primera avanzada del ejército simio, así que acto seguido el
resto del ejército atacará y veremos multitud de chorradas e incoherencias. Los
simios que son capaces de pegar brincos que ni Serguéi Bubka sin pértiga y
cargarse y lanzar humanos por los aires como si no costara, son abatidos por un
quinceañero tirillas y se muestran impotentes ante la maciza rubia… Una cosa es
el respeto al héroe y otra la sandez continuada.
Lo mismo pasa con el protagonista, al cual zurraban
constantemente, que en la batalla va eliminando simios como si no costara, como el
que juega a los marcianitos…hasta que llega Thade, claro. Ese momento es el
oportuno para un buen Deus ex machina, donde aparecerá la nave con el chimpancé
que mandaron al inicio de la película, Pericles, se llama… Se le confundirá con
Seymus, su dios y creador.
Es extraña la intuición que tienen todos para mirar la
oculta mano de la simia Ari donde tiene la marca que le hizo el psicópata Thade
(Tim Roth).
Es divertido ver como en la nueva pelea el simio malo se
dedica a dar azotes en el culo a Wahlberg, en un extraño guiño homoerótico, en
vez de matarlo sin más.
Muy contentos estaban los productores con la nueva sorpresa
final que idearon los guionistas, pero el fracaso artístico es evidente. "A la
altura de la original", decían, pero lo que hacen es cargarse toda la esencia de
la misma, desenmascarándose como un infausto remake.
En el viaje de vuelta a la Tierra, Leo descubre que lo que
conoció no existe. La Tierra está repleta de monos, aunque es exactamente igual
a la que conoció… El simio Thade, al que dejaron encerrado en una nave
destruida, se las debió ingeniar para llegar allí y hacerse pasar por Lincoln,
tan convincentemente que le hicieron una estatua exacta a la del presidente
estadounidense… ¿Qué leches nos queréis contar con esto, Tim?
Además de los citados, también participan Paul Giamatti y
Michael Clarke Duncan, unos más reconocibles que otros tras su disfraz de mono.
Un desastre que ofende en general a los cinéfilos que
aprecian el título original de Franklin J. Schaffner de 1968, incluso a los de la nueva
trilogía sobre los orígenes, que en sus dos primeras entregas resulta
extraordinaria.
LOS ZOMBIES PILOTOS
DE ROMERO
MICHAEL KEATON Y TIM
BURTON JUNTOS DE NUEVO
DEATH NOTE A LA GRAN
PANTALLA
Dos novedades interesantes. Fox ha fijado el 1 de marzo de 2019 como
fecha de estreno para “The Force”, adaptación de la nueva novela de Don Winslow
(El poder del perro), y que dirigirá James Mangold.
La prestigiosa y elegante serie Downton Abbey pasará a la
gran pantalla, como ha anunciado recientemente Universal. No hay muchas noticias
al respecto, pero se pretende contar con el reparto original.
Ya era hora de que el cine español se sumara a la fiebre de los
superhéroes… supongo. 
Tristísima noticia. Michael Nyqvist ha fallecido a los 56
años de edad tras luchar contra un cáncer.
Y el presidente de Paramount ha confirmado a David Fincher
como director de Guerra Mundial Z. Noticia que no deja de sorprender tras la
mediocridad de la primera parte. Sorprende que uno de los más brillantes
realizadores actuales se embarque en una franquicia de este tipo, no
especialmente reputada, pero quizá pueda darle la vuelta al asunto.
