Un fracaso del magnífico actor Denzel Washington en su
propósito de llevar a la gran pantalla la obra teatral del doble ganador del
Pulitzer, August Wilson, que ya interpretó en Broadway.
En ningún momento logra trascender el carácter teatral del relato
el bueno de Washington, con una puesta en escena rígida, sosa, estática,
anodina y agarrotada visualmente, absolutamente convencional,
anticinematográfica, dando la sensación de teatro filmado, donde la loable
ambición de dar preeminencia al texto y los actores se convierte en densidad mal concebida,
algo de tedio y una narrativa que se hace excesiva y morosa en sus dos horas y
veinte minutos de metraje. Un fracaso del director en su tercera película (“Antwone
Fisher” de 2002 y “The great debaters” de 2007 son las anteriores), que sienta a
charlar a sus personajes sin poner nada destacable o reseñable desde la puesta
en escena para enriquecer el conjunto, darle dinamismo, vigorizar esos buenos
diálogos y fusionarlos con la puesta en escena para que la narración fluya con
más acierto y profundidad.
Porque así, las virtudes del film, que evidentemente las
tiene, se remiten al texto y al trabajo de los actores, aspecto del que también
es responsable Washington y, por tanto, debe elogiársele, sobre todo de los dos
protagonistas, una excepcional Viola Davis y el propio Denzel Washington. El
resto del reparto cumple sin alardes, bien es cierto.
Es decir, se sacan buenas interpretaciones protagonistas,
pero es que ambos actores son muy buenos… Se exponen brillantes reflexiones en
buenos diálogos, pero es que esto ya lo entregaba August Wilson, autor también de la adaptación del guión, nominado además.
La opción de potenciar el trabajo de los actores y el texto,
dejar que ellos sean los absolutos protagonistas, deja a la película con poco interés visual y rasgos de estilo. Hay algunos travellings, por ejemplo
traseros, en el inicio del film, siguiendo a esos dos amigos basureros que
hablan de sus vidas. También alguno circular, como en la conversación sobre la
relación entre padres e hijos que tienen en el jardín Troy (Denzel Washington),
Bono (Stephen Henderson) y Lyons (Russell Hornsby)… En general se busca el
estatismo, con planos muy largos, dejando explayarse a los personajes, que no
paran de hablar, especialmente Troy, el protagonista, repleto de carisma.
Hay un aceptable uso del plano general, pero conforme la
narración avanza, encerrada en los pocos escenarios y con la planificación
centrada en resaltar el texto y el trabajo actoral, fijándose en sus rostros,
la película acaba fatigada visualmente. Hay varias elipsis, alguna de varios meses, e incluso años, que los diálogos cubren. También transiciones escenificándolas,
como esa llena de soledades y hielo tras la confesión de Troy.
Usará el encuadre de manera funcional, para incluir a los
participantes de la conversación en plano, o para marcar relaciones, por
ejemplo la distancia entre Troy (Denzel Washington) y Rose (Viola Davis) tras la infidelidad de él. Hay pocos
aspectos reseñables, alguna intención simbólica, como esa rosa que Gabe (Mykelti Williamson) regala
a Rose, otra rosa, y que deja caer inconscientemente ante la confesión de
infidelidad de su marido. La construcción de la cerca, las cercas mismas,
tendrán un carácter simbólico, verbalizado incluso por Bono y Troy. La creación
de la cerca como el símbolo físico de la protección familiar. Troy construirá
su cerca y Bono comprará un frigorífico a su esposa, cumpliendo sus promesas,
vinculadas a la familia.
Un aspecto estilístico que sí es reseñable, son esas pausas
que los personajes hacen, íntimas, en soledad, antes de enfrentarse a una
decisión, petición o confesión, que incluso escenifican el dolor. Lyons antes
de una nueva petición de dinero, Rose tras ver a su marido abrumado, Cory (Jovan Adepo) antes
de entrar en casa, Troy antes de confesar su infidelidad a su mujer…
Troy es un basurero reivindicativo afroamericano que lucha
con sus innumerables debilidades y defectos, y sus buenas virtudes, para sacar
adelante a su familia en la difícil y racista América de los años 50.
Troy es pícaro, carismático, con un gran sentido del humor,
una enorme fuerza vital y una verborrea incesante. Es un incansable contador de
historias y gusta de ser el centro de atención. Hablará de la muerte, de su
encuentro con ella, de su encuentro con el demonio (en forma de prestamista) y
filosofará sobre la vida continuamente ante su pequeño auditorio. Estricto en
sus valoraciones, obstinado, con la mochila de su pasado a cuestas, vinculadora
en la educación que él mismo dará a sus hijos... Lleno de defectos y debilidades,
infiel… Prefiere que lo traten bien aunque tenga que pagar más, en una clara
filosofía de hombre hecho a sí mismo… Un pasado que, además, pudo llevarle al
estrellato en el béisbol, en tiempos donde ser negro lo hacía casi imposible.
Una carrera truncada que le amarga y le hace sacar su vena más reivindicativa,
incansable azote de las injusticias sociales y racistas. Así nos lo presentan,
quejándose por el hecho de que los negros no puedan conducir el camión de la
basura, viéndose obligados a recoger los cubos en la parte trasera… A culpar al
racismo de que no llegara a jugar en las Grandes Ligas y querer evitar que su
hijo busque ese camino… Troy no concibe que los tiempos cambien, completamente
obcecado en sus valoraciones, que sus familiares y amigos pretenden matizar.
Su hijo pondrá varios ejemplos de jugadores negros exitosos,
que han llegado a las Grandes Ligas, su mujer argumentará que era muy mayor, 40
años, para haberlo logrado, como explicación alternativa al hecho… Cuando se
quede sin argumentos cortará las conversaciones. Es autoritario y se esforzará
por quitar la ilusión a su hijo zambulléndolo en realismo.
Y es que el béisbol será usado constantemente como metáfora
por Troy (luego incluso por su familia, para soportar los bueno y lo malo en forma de bolas curvas o no). Metáfora de la vida misma. Explicará a
través del béisbol la injusticia social entre negros y blancos, cargándose de
razón. Argumentando cómo los méritos no eran valorados, recordando cómo un
bateador menos talentoso y brillante que él le quitó el puesto (ocupó su lugar);
mencionarán a Jackie Robinson, el primer beisbolista afroamericano en
participar en las Ligas Mayores, a pesar de que había habido muchos jugadores
afroamericanos mejores que él. No le falta razón, aunque debería verlo indicativo
del cambio de los tiempos, que siempre es lento.
“Lo que digo es que si mereces jugar, deberían dejarte jugar”.
“Sin importar el color que tengas”.
Es poco emotivo, no demuestra sus sentimientos y se comporta
con sus hijos como un sargento más que como un padre. Autoritario, práctico…
Pero detrás de todo ello subyace su amor por ellos.
“Es mi deber, mi responsabilidad”. “No porque me agrades. Es
mi deber cuidar de ti”. “No me tienes que gustar”. “Deseo que se aleje lo más
que pueda de lo que ha sido mi vida”. “No quiero que sea como yo”.
Troy vive acomplejado, con un atisbo de mala conciencia o
sentimiento de culpa, al haber utilizado el dinero de la indemnización por
incapacidad de su hermano en su propia casa, donde lo cuida. Gabe, el hermano,
fue herido en la 2ª Guerra Mundial, contra los japoneses, y quedó disminuido
intelectualmente por un impacto en la cabeza. Una dura ironía que le resulta difícil
conciliar: La desgracia de su hermano le dio el hogar en el que vive.
Troy se va sumiendo en un abismo emocional, en una perfecta
progresión dramática, en la que se va apagando paulatinamente, víctima de sus
defectos. Esto queda retratado en ese plano mirando a cámara de Washington,
esperando el posible tercer strike de la vida… Acaba dándose cuenta de que se
parece más a su padre de lo que querría o pensaría, como le ocurrirá a su hijo,
aunque se va mejorando en la evolución. Tiene más cara que espalda y un cuajo
tremendo, pidiendo a su mujer que cuide a la inocente hija de su amante. La
sufrida Rose aceptará, tragándose su orgullo y su corazón herido.
Rose es un personaje maravilloso, casi iconográfico de todas
esas mujeres luchadoras y sufridoras. Su resignado amor, su poderío, su
estoicismo y sufrimiento, quedan plasmados con una honda emoción en pantalla
gracias a esa magnífica actriz que es Viola Davis. Será la mediadora entre los hijos y Troy,
entre la vida misma y Troy. Conseguirá que Troy le dé los 10 dólares que Lyons
necesitaba y luego que los acepte de vuelta. El componente religioso, guía de
esa comunidad, estará muy presente, al menos con Rose. 
Viola Davis está nominada al Oscar como mejor actriz de reparto,
aunque bien podría haberlo sido como actriz protagonista. Ni que decir tiene
que yo le daría el premio sin lugar a dudas.
Hay una concepción o interpretación religiosa. Gabe, Gabriel, como el arcángel, actuará de mensajero divino, es el ser puro, con conexión directa con Dios y San Pedro. La madera como elemento simbólico también nos remite a San José y el propio Jesús, dos carpinteros. Rose tendrá una niña sin mediación sexual. Troy accederá a los cielos tras pecar y redimirse...
No hay comentarios:
Publicar un comentario