Crítica: TOY STORY 3 (2010) -Última Parte-

LEE UNKRICH

Desde la escena de la incineradora se hace muy difícil contener las lágrimas, al menos en mi caso. Ver a esos pobres juguetes, que sólo se tienen a sí mismos, abandonados a su suerte, dándose la mano para morir solos y casi olvidados, pero juntos, me conmueve enormemente… y desde ahí la catarata es incontenible hasta el final.

Una maravillosa forma de mostrar su desamparo.

En esta última aventura Barbie y Ken se quedarán fuera, ellos no son juguetes de Andy. Un golpe devolverá a Buzz su verdadera personalidad.

El recurso del "Deux ex machina" será socorrido en muchos momentos, en la escena de la incineradora llegará a su punto álgido. Un "Deux ex machina" casi literal, una luz cenital, casi divina, y nuestros marcianitos como dioses con su ¡Gaaaanchooooooooo! Reminiscencias griegas poco disimuladas. Desde luego el director nos dejó, nada más llegar al vertedero, su propio gancho al separar a los marcianitos, que se quedaron fascinados con su “gancho” y se lanzaron en su búsqueda, de nuestros amigos.

 

Este salvamento casi mágico entronca con el mismo inicio de la película en esa fusión de la mentalidad infantil con la mentalidad de los propios realizadores, salvados in extremis, como en toda gran aventura infantil que se precie, de la forma más asombrosa y, por qué no, ilógica. Es la magia de “Toy Story”.

Desde luego como fábula moral que también es, Lotso recibirá su merecido, un cruel merecido, por cierto.

“Buzz, no es una despedida.”

Una habitación solitaria, el llanto de una madre que ve como su niño se aleja, la separación, la sensación de alejarse de las raíces, dejar atrás lo vivido, la niñez, del mismo modo que Woody dejará atrás con la mirada a Andy, en la foto que guarda en la caja donde está, para depositarla en sus compañeros juguetes… ese dolor, esa nostalgia, en una parte final profundamente conmovedora.

Madre: “Me gustaría tenerte siempre conmigo.”

Andy: “Y me tendrás, mamá.”

Nuestro protagonista, Woody, tras su epopeya, que además es un viaje de madurez y reflexión, tras su paso por incineradoras y aventuras en camaradería, rectificará.

Andy tomará la decisión de donarlos y es allí donde el chico homenajeará a sus compañeros de juego de su infancia, de años compartidos y risas continuas, uno a uno. Aquí es divertido observar el contraste de personalidades de los personajes con respecto a cómo los imagina Andy. En especial la de Rex, el dinosaurio.

Andy verá jugar a la pequeña Bonnie y su sonrisa delatará la identificación que siente hacia ella, la misma que debemos sentir todos al recordar aquellos momentos de juegos.

Jessie.
 

Perdigón.

Rex.

Señor Patata.

Señora Patata.

Slinky.

Jam.

Los marcianitos del Pizza Planet.

Buzz Lightyear.

…

Y Woody.

“Ahora tienes que prometerme que cuidarás de ellos. Para mí son muy importantes.”

Andy se sorprenderá al ver a Woody en la caja, era su último agarre, se negaba a ceder en eso, el fetiche que necesitaba para conservar algo de su niñez, pero ese niño lo llevará dentro.

Son encantadores los gestos de Bonnie, por ejemplo su timidez al acercarse a Andy para ver los juguetes que quiere regalarle.

 

“Es Woody. Mi amigo desde hace tanto que ni me acuerdo. Es valiente, como debe ser un vaquero. Es bueno, inteligente, pero lo que le hace especial es que no defrauda a nadie. Nunca. Él siempre estará a tu lado, pase lo que pase. ¿Podrás cuidarlo por mí?”

 

El doloroso y a la vez satisfactorio relevo de unas manos a otras del bueno de Woody. Y para concluir el homenaje un último juego con todos ellos, satisfechos de volver a sentirse importantes y útiles. Un día de juego intenso y profundamente disfrutado por Andy y sus muñecos.

 

La sensibilidad exquisita y que se expande a raudales por la pantalla en esa despedida de Andy saludando con la mano a Bonnie y que ésta devuelve y añade la de Woody, en la despedida definitiva. Algo que conmueve al propio Andy. El alma de los juguetes.

 

-Andy: “Gracias chicos”

-Woody: “Hasta siempre compañero”

Esa añoranza que produce el paso a la madurez me recuerda a “Beautiful girls” (Ted Demme, 1996), la misma nostalgia crepuscular. Una añoranza plasmada en las últimas miradas de Andy y de Woody.

Un plano aéreo cierra este clímax emotivo pero el director, Unkrich, tiene a bien matizar la intensidad dramática de esos momentos y nos regala un epílogo que sirve como contraste para rebajar la tensión, la intensidad emocional, con un orgasmo de felicidad donde vemos disfrutar a todos nuestros amigos. En Sunnyside veremos a Ken y Barbie; a los villanos de la 2ª parte de la saga; a los soldaditos desertores, que reaparecerán en la, ahora feliz, guardería; al Teléfono con ruedas herido, ahora sano y feliz… Incluso tendrán correspondencia con nuestros amigos en la casa de Bonnie, que también están tremendamente felices. El brillante humor que inunda la película continúa en estado de gracia, así tendremos bromas realmente simpáticas y acertadas con respecto a la letra de Ken, por ejemplo, o con esa especie de orgasmo de videojuego entre Trixie, la dinosaurio de Bonnie, y Rex, el dinosaurio de Andy. Totoro estará muy presente en su silencioso y sonriente observar, y hablando de sonrisas veremos a “Sonrisitas”... volver a sonreír. Púas demostrará sus dotes de actor exhibiéndose.

Salen  todos con algún momento genial. Ken tomando el sol…

“¿Por qué seré tan paticorto?”

El homenaje de la propia Bonnie a sus juguetes, todos ellos pintados en el “mural del honor”.

“Romeo y Julieta”, “Cats”, “Hamlet”. El baile flamenquito de “Hay un amigo en mí”, con Buzz y Jessie.

También oiremos “Cuando estamos juntos”. El eternamente oscarizado compositor Randy Newman haciéndonos disfrutar con sus canciones. 

Cine de acción, de aventuras, thriller de suspense, psicológico, carcelario, drama, comedia, terror, western, ciencia ficción, militar, de gangsters… y todo como sin querer. 

En el final volvemos a tener la idea de la "muerte" de la infancia, de la inocencia, como en “E. T. El extraterrestre” (Steven Spielberg, 1982), una infancia e inocencia que resucitan en esa niña que hereda los juguetes del chaval y una infancia e inocencia que es posible que mueran en Andy. La belleza de ese final es que el chico ha vivido esa infancia a tope y ahora toca dar un paso hacia otro sitio, dependerá de él perder o no ese espíritu infantil que tenía, algo que dudo que ocurra al ver su gesto generoso entregando sus juguetes por la comprensión que ello implica de las circunstancias, por cómo disfrutó con la niña de ese último día de juego, por cómo describió con auténtica devoción y amor a esos compañeros de entretenimiento con los que ha pasado tantos años, lo que nos muestra hasta qué punto ha calado ese espíritu en él, o en esa mirada amorosa, nostálgica y comprensiva que el vaquero lanza a su ex dueño cuando éste se va... Ahora quizá no juegue con muñecos pero deberá, y seguro que hará, aplicar ese espíritu infantil que lleva dentro a todos los ámbitos y experiencias de la vida… porque esa es la clave de todo, de la vida, el tener la capacidad para apasionarse, sorprenderse, fascinarse, disfrutar a tope con lo que la vida nos ofrece, poder dialogar todos los días con el niño que en realidad somos.

Una obra maestra con los valores de siempre por bandera.

Los niños y la infancia son la manifestación más pura de la vida y los padres tienen la responsabilidad de que sus hijos la disfruten lo más intensa y largamente posible.

Déjense llevar, lloren y rían a gusto y sin complejos, solos o acompañados, vuelvan a sentirse  niños, pasen un rato con su niño interior y vivan una de las grandes experiencias que nos ha dado el cine de los últimos años. Una joya imperecedera, una obra maestra absoluta.

 

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